Mikä on ohjaajakonsepti? Tiedätkö 5 asiaa?

Tiesitkö, että on olemassa erilaisia ohjaajakonsepteja? Mikä on ohjaajakonsepti?

Jos olet elokuvantekijä, on tärkeää ymmärtää ero ohjaajan käsitteen ja kohtelun välillä. Useimmat elokuvantekijät eivät ymmärrä näitä kahta olennaista elokuvantekoasiakirjaa.

Loimme tämän oppaan, jotta jokainen elokuvantekijä saa vauhtia siitä, mikä on ero ohjauksen käsitteen ja kohtelun välillä. Alle 10 minuutissa selitämme kaiken, mitä sinun tulee tietää heistä molemmista!

Mikä on ohjaajakonsepti?

Ohjauskonsepti on se, mitä taiteellinen johtaja soveltaa oopperan, tanssin, teatterin tai minkä tahansa elävän esityksen tuottamiseen. Termiä käytetään usein toisin kuin "konseptialbumina", joka on albumi, joka käyttää vain yhtä ideaa tai teemaa kauttaaltaan.

Ohjauskonsepteja käyttävät paitsi esittävän taiteen organisaatioiden, myös museoiden tai tanssiryhmien taiteelliset johtajat. Taiteellinen johtaja on termi, jota käytetään kuvaamaan, mitä johtaja tekee esittävän taiteen organisaatiossa. Taiteellinen johtaja toimii ensisijaisena vastuuhenkilönä ja ohjaa projekteja.

Pienissä yrityksissä voi olla taiteellisen johtajan vastuulla "konseptoida" henkilökohtaisesti kaikki yrityksen esittämät teokset. Suuremmissa yrityksissä taiteellinen johtaja siirtää tämän vastuun muille.

Ohjaajan näkemyksen merkitys

Ohjaajan näkemyksen merkitystä tuotannossa ei voi vähätellä. Se, mitä yleisö tulee näkemään, mitä he muistavat ja jopa mitä kriitikot sanovat siitä, riippuu usein siitä, kuinka hyvin tuo visio toteutuu. Esimerkiksi oopperassa konsepti, jota ohjaaja soveltaa esitykseen, voi määrittää, mitä elementtejä oopperan partituurissa korostetaan tai vähätellään – esimerkiksi silloin, kun näyttelijä nojaa rekvisiitta, mikä saattaa auttaa katsojaa ymmärtämään kyseisen hahmon motivaation – tai jopa asettaa sen. sisään tai jätetty pois.

Katso myös Itsekäsitys Onko miten lapsi? - Lasten itsekäsitykset

Miten ohjaajakonsepti löytää vision?

Varmista, että korostat yhden sanan tai kuvan, joka puhuttelee sydäntäsi. Etsi musiikkia, joka edustaa tarinaa ja päähenkilön tunteita, jotta se olisi tarpeeksi merkityksellistä, joten anna jokaiselle oma väri!

Miten kehität ohjaajakonseptiasi?

Ohjauskonsepti kehittyy lukemisen, tutkimuksen ja pohdinnan yhdistelmän kautta. Se voi saada eri muotoja, kun tutkit seuraavia asioita:

Lue alasi tai toimialasi innovatiivisista käytännöistä nähdäksesi, kuinka ne käsittelevät tiettyjä haasteita; Tämä voisi johtaa sellaisten uusien teknologioiden tutkimiseen, jotka ovat saatavilla, mutta joita ei ole vielä laajalti toteutettu (esim. virtuaalitodellisuus). Tavoitteena on tietoon perustuva tutkimus, joka antaa meille kaikille mahdollisuuden luovaan inspiraatioon!

Yrityksen aikaisempien tuotantojen tutkiminen pyrkien ymmärtämään, onko tiettyjä teemoja tai elementtejä noussut esiin yhä uudelleen ja uudelleen. Mitä se voisi kertoa meille ohjelmointimme luonteesta?

Mihin yleisömme reagoi, jos mitään? Mikä on toistuvaa ei-verbaalisissa viesteissä, kun on kyse liiketyylistä? Mikä on toistuvaa tanssijoiden pukeutumisessa? Mitä se voisi kertoa yrityksemme estetiikasta ja filosofiasta?

Lue aiheeseen liittyviä artikkeleita tai kirjoja, jotka toivottavasti inspiroivat uusia tapoja lähestyä tuotantoa. Mitkä teemat resonoivat kanssasi ajankohtaisissa tapahtumissa, kirjallisuudessa, kuvataiteessa jne.? Mitkä teemat ovat olleet läsnä läpi historian, mutta ovat edelleen ajankohtaisia tässä ja nyt?

Mistä olet intohimoinen, vaikka se ei liity tanssiin ollenkaan? Mitkä ovat tanssin lisäksi kiinnostuksen kohteesi, jotka voisivat edistää taiteellisuuttasi johtajana – toisin sanoen, mikä saa sinut tikkimään tai antaa energiaa? Mitä ympärillämme tapahtuu paikallisesti kuvataiteen, teatterin, musiikin, poliittisten kysymysten jne. suhteen?

Katso myös, mistä käsitteestä James Madison keskustelee?

Mitä tärkeitä keskusteluja tapahtuu maailmanlaajuisesti? Mitä tärkeitä keskusteluja tapahtuu paikallisesti yhteisössämme? Mikä on sinulle tärkeää? Mitä haluaisit yrityksesi sanovan nykymaailmastamme tämän työn linssin kautta? Mitä haluat yleisön tuntevan tai ajattelevan esitykseen osallistumisen jälkeen?

Suunnittelukonsepti

Suunnittelijan tavoitteena on luoda yleisölle maailma, joka tuntuu todelliselta ja elävältä kuin se voisi olla heidän kotinsa. Tämä tarkoittaa lavasteiden, pukujen ja valaistuksen suunnittelua sellaiseen paikkaan, jotta ne voivat kuvata visuaalisesti, mitä lavalla tapahtuu jokaisen kohtauksen vaihdon tai teatteriesitysten välisen tauon aikana – sekä kuinka näitä elementtejä käytetään historian eri ajanjaksoilla riippuen siitä, millä ajanjaksolla olet. katson!

Onnistunut suunnittelu tukee selkeää ohjauskonseptiaan visuaalisesti, mukaan lukien kaikki alaspäin.

Lava on monimutkainen tila, täynnä monimutkaista liikettä. On monia tapoja suunnitella sitä: esineitä ja rekvisiitta, joita voit käyttää kuvina; tekstuurit, jotka tuovat yleisön istuimille tai tarjoavat heille mukavuutta silloin, kun he sitä eniten tarvitsevat – joka tapauksessa tämä show on saanut sen, mitä tarvitaan! Linjoista ja muodoista ylenpalttisesti kaikilla kuviteltavissa olevilla pinnoilla (riippuen siitä, kuinka paljon aikaa meille on annettu), ylhäältä tuleva valo luo varjoja alta luoden syvyyttä, jollaista mikään muu paikka ei pystyisi yksin saavuttamaan. Kaikki nämä komponentit yhdistyvät kauniisti juuri *oikealla hetkellä* (tätä ei tapahtuisi ilman niitä ahkeria miehistön jäseniä takanamme!)

Hahmot ja ihmissuhteet

On hyödyllistä tehdä yksityiskohtaisia muistiinpanoja kaikista hahmoista ja heidän suhteistaan, koska silloin tiedät, onko jollakulla synkkä salaisuus vai ei.

Yhteenveto Hamletin avainhenkilöiden fyysisestä kuvauksesta ja kehityksestä. Heidän roolinsa, heidän tavoitteensa/motivaationsa tiettyjen toimien tai päätösten taustalla, jotka vaikuttavat heihin ja muihin heidän ympärillään oleviin ihmisiin, on myös määriteltävä selkeästi erityistarpeiden mukaan, kun kyse on rekvisiitta (rekvisiitta) tai pukuista, jos käsikirjoitusstandardit sitä edellyttävät.

Katso myös Mikä on kaksinaisuuden käsite? - Määritelmät ja esimerkit

Luettelo voi sisältää: Päähenkilö, joka kamppailee hyvän ja pahan välillä...vihollinen valtiomies – Polonius; Kuningatar Gertrude, hänen tyttärensä Ophelia, jonka kiilto avioliittoehdotus johtaa suoraan konfliktiin Tanskan kuninkaan Claudiuksen murhatun teon välillä.

UKK

Mikä on ohjaajan visio?

Ohjaajan lausunto on kirjallinen kuvaus, joka selittää elokuvasi motiivin ja vision. Tämä voidaan sisällyttää ehdotuksiin tai lehdistömateriaaliin, jotka asetetaan rahoittajien, jakelijoiden jne. saataville, erityisesti niille, jotka saattavat rahoittaa sen jakelua varten (eli tuottajien).

Mitkä ovat kaksi ohjauksen käsitetyyppiä?

Näitä kahta ohjaajakonseptia voisi kutsua "ytimenä" ja korkealle konseptille. Ydinkonsepti on elokuvan tärkein asia, se vie kaiken muun eteenpäin ja on katsojien helppo ymmärtää ilman liikoja selityksiä siitä, miten he voivat olla mukana tässä maailmassa. Hyvä esimerkki on Tähtien sota, jolla on ollut vaikutusta kaikkiin kulttuureihin, kiitos suurelta osin sen onnistumisen vangita täydellisen saavutettavuuden yhdistelmän, mutta monimutkaisuutta tarvittiin juuri tarpeeksi, jotta ihmiset pääsisivät siihen, mutta asiat eivät näyttäisi arkilta tai tylsiltä ennen kuin aika oli loppunut. !

Mikä on teatterikonsepti?

Tuotantokonsepti elävän teatterin maailmassa on tulkinta käsikirjoituksesta. Sitä voidaan kuvata luovan työn taustalla olevien merkityksien nostamiseksi ja välittämiseksi, joka perustuu huolelliseen lukemiseen tai lavalla kirjoitetun tulkitsemiseen ja siihen sisältyy myös näyttelijöiden esitykset.

Täysin uusi tapa tarkastella luovuutta!

Johtopäätös

Olemme keskustelleet hakemistokonseptin tärkeydestä ja siitä, kuinka se voi auttaa sinua luomaan parempaa sisältöä verkkosivustollesi, blogikirjoituksiisi ja muuhun markkinointimateriaaliin. Millaisia kokemuksia sinulla on ohjaajakonseptin luomisesta? Onko sinulla vinkkejä tai temppuja, jotka toimivat sinulle hyvin? Kerro meille alla olevissa kommenteissa!

myubi.tv